Máquinas con rostro humano

Aquí os dejo un enlace a un artículo que salió hoy en el país y que me parece interesante en relación con el pensamiento no dicotómico.

El pensamiento poético

El pensamiento poético supone un corte con la linea de desarrollo del racionalismo: para él (Machado), a la inversa, la razón puede ser una técnica más o menos oportuna; pero la concepción del mundo es otra, otra la realidad que en él se construye. Un texto complejo y sujerente de Juan de Mairena propone esta lectura: "De lo uno a lo otro es el gran tema de la metafísica. Todo el trabajo de la razón humana tiende a la eliminación del segundo término. Lo otro no existe: tal es la fe racional, la incurable creencia de la razón humana. Identidad = realidad, como si, a fin de cuentas, todo hubiera de ser, absoluta y necesariamente, uno y lo mismo. Pero lo otro no se deja eliminar; subsiste, persiste; es el hueso duro de roer en que la razón se deja los dientes. Abel Martín, con fe poética, no menos humana que la fe racional creía en lo otro, en 'La esencial Heterogeneidad del ser', como si dijéramos en la incurable otredad que padece lo uno". Y, mucho más adelante, añade: "Nuestra lógica pretende ser la de un pensar poético, heterogeneizante, inventor o descubridor de lo real".
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La heterogeneidad de lo que existe no supone una concepción bifronte -lo uno, lo otro-, maniquea, sino una idea dinámica, heraclítea, del cambio continuo, que determina el conocimiento como inestable y dependiente del curso temporal: "Todo se mueve, fluye, corre o gira:/ cambian la mar y el monte y el ojo que los mira".
(Extraido de "La poesía como pensamiento" de Miguel Casado en La rama dorada)

LA RAZÓN POÉTICA (Chantal Maillard)

...puede hablarse de un uso poético de la razón cuando su actividad tiene lugar a partir de un vacío, de un des-conocimiento previo, de una epojé. Esta epojé -aunque inevitablemente parcial- no sólo ha de darse respecto de los contenidos, sino que ha de ser antes y sobre todo un modo de ver, un arte, y, como decía Blanchot, "être artiste, c'est ignorer qu'il y a déjà un art"; realizar un acto propiamente artístico es redescubrir la realidad, pero es, antes que eso, redescubrir la fórmula que nos hace capaces de entrar en contacto con ella, abrir nuevos cauces para la visión.

La vuelta al origen es, más que nada, la renuncia a los caminos trillados y la entrada en el desierto, donde las huellas nunca perduran lo bastante como para indicar el paso de otros hombres, o lo que otros hombres han visto y cómo lo han visto. La devolución al origen, o a lo preobjetivo, significa la apertura de las posibilidades para la visión, de todas las posibilidades.

La razón-poética es apertura para la visión, camino hacia la visibilidad, estado de atención y disponibilidad para el conocimiento de un ser que en esa tensión hacia la apertura se realiza. La razón-poética es, por tanto, acción ética y estética por cuanto que es acción creadora esencial a la vez que existencial, acción que solamente puede realizarse plenamente cuando aquello en lo que estamos (el objeto de nuestra acción, cualquiera que sea) ocupa toda nuestra atención, es decir, cuando en ello va nuestro ser. El hombre nace en la medida en que se entrega, en la medida en que muere a sí mismo. El hombre se hace a su ser en la medida en que renuncia a ser sí mismo. Y esto significa también que el ser se hace en la medida en que el hombre se entrega a su acción, cualquiera que esta sea, razón y pasión unidas. Solamente así se cumple la acción metafórica, pues solamente así el impulso creador obtiene la fuerza suficiente para ser eso: pura fuerza creadora, libre de determinaciones, libre para cumplirse en sí misma, libre para ser lo que llamamos azar: fuerza vibrátil, trasformadora, mágica.
(Chantal Maillard en "La creación por la metáfora" en ed. Anthropos)

KANDINSKY (Sobre la creación)

El artista se debe "educar" y ahondar en su propia alma, cuidarla y desarrollarla para que su talento externo tenga algo que vestir...
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Espero que quede claro que nos referimos a la educación del alma y no a una supuesta necesidad de introducir por la fuerza en cada obra un contenido consciente o de revestir astísticamente este contenido pensado. En tal caso no obtendríamos más que un resultado intelectual sin vida. Ya dijimos más arriba que la verdadera obra de arte nace misteriosamente. Cuando el alma del artista vive, no necesita el apoyo de las teorías y de la cabeza. Ella misma sabe expresar cosas que para el artista son aún poco claras en ese momento. La voz interior del alma le dice entonces qué forma necesita y de dónde debe tomarla (de la "naturaleza" interior o exterior). Todo artista que trabaje según su intuición ha experimentado de qué manera una forma escogida de pronto e inesperadamente resulta errónea y cómo surge automaticamente otra idónea que ocupa el lugar de la forma rechazada. Böcklin dijo que la verdadera obra de arte había de ser como una gran improvisación: reflexión, construcción y composición previa tienen que ser fases preparatorias con las que se alcanza el objetivo a veces sorprendente para el mismo artista.
(Del libro "De lo espiritual en el arte" en Paidós)

LORELEI

Un poema de A. M. Teón

TSVETAIEVA EN EL PENSAMIENTO
(...porque llorar juntos es mucho más que un sueño.)

Si yo pudiera con la sóla fuerza de mis ojos
Abolir las nubes negras y la hiel,
Dar consuelo a ese pequeño ser que habita
En lo hondo y que sus lágrimas fueran bálsamo.
Pero nada se puede hacer en esta desolación
Que es la más absoluta soledad del alma.
Si supiera prescindir de esta necesidad
De sentirme amado,
Si pudiera hacer de esta soledad un don,
Un don que se baste a sí mismo, que no necesite
Nada y que nada tema y que se dé a sí mismo
Entonces yo sería el amor mismo.

YASTA FAIT

Aquí os dejo un enlace a unos videos con actuaciones de grupos de rap de Cangas y zona oriental.

KANDINSKY

El artista debe ser ciego a las formas "reconocidas" o "no reconocidas", sordo a las enseñanzas y los deseos de su tiempo.
Sus ojos abiertos deben mirar hacia su vida interior y su oído prestar siempre atención a la necesidad interior. Entonces sabrá utilizar con la misma facilidad los medios permitidos y los prohibidos.
Este es el único camino para expresar la necesidad mística.
Todos los medios son sagrados, si son interiormente necesarios.
Todos los medios son sacrílegos si no brotan de la fuente de la necesidad interior.
(Del libro "De lo espiritual en el arte" de Paidos)

PHARMACOSERIAS

Aquí tenéis el blog de un amigo de Cangas donde podréis conocer al poeta Eugenio Montejo

A CERCA DE LA MÚSICA

El hombre que no tiene música en su interior,
aquel a quien la meditación no le sugiere dulces melodías,
no sirve más que para traidor, ladrón, malévolo;
la voz de su interior es lóbrega como la noche,
su ilusión es árida como el Erebo.
¡No confíes en nadie semejante! ¡Escucha la música!
(Shakespeare)